The Party factor

Según la Real Academia Española, una fiesta es un “Conjunto de actos organizados para la diversión o disfrute de un grupo o de una colectividad”. ¿Es eso una fiesta? Que fría suena la definición de algo tan real y entretenido como lo es un juego de luces, diversas bebidas, comida, música, etc.

Una fiesta puede llegar a ser desde un refugio para una depresión del mundo ordinario hasta una orgia de emociones y diversión. En todo caso, hay dos formas de ir a una fiesta: de organizador o de participante. Cuando eres organizador es cosa distinta, la preocupación por alistar todos los detalles puede consumir toda tu diversión; sin embargo, cuando eres participante todo es relajo y diversión.

¿Cuáles son los sub-factores que hacen de una fiesta algo inolvidable? Es difícil de establecer parámetros; sin embargo, en mi opinión, son determinantes 3 o 4: la música, el ambiente, el trago y la compañía.

Respecto a la música, es importante tener la música de fondo más actual puesto que siempre hay que tener en cuenta que una fiesta compite con una salida a una discoteca donde está el Dj profesional con la mejor y más moderna música. Siempre es bueno comenzar la sesión con un poco de música tranquila y luego pasar a la música de fondo: la bailable. Otro aspecto importante es la calidad del sonido que se puede lograr simplemente modulando bien el volumen.

El ambiente es un factor complejo; va desde el local, el piso, el decorado, las luces, maquinas de humo, pantallas, lasers, pintura fosforescente, muebles, etc. El local depende de cuanta gente se vaya a invitar, pero siempre es recomendable que sobre espacio (pero nunca tanto) a que falte; las luces pueden ir desde reflectores de colores hasta parpadeante blanco, es recomendable que las luces estén lo más alto posible y que cubran la mayoría de espacio para el baile; los muebles tienen que ser los necesarios para que algún momento toda la gente se siente a descansar, el decorado es variable de acuerdo al tema u ocasión pero debe ser sobrio si se tiene bastante juego de luces; las maquinas de humo, pantallas, pintura y lasers son ambientadores complementarios, lo anteriormente mencionado es lo básico.

Algo que se debe pensar bien es la bebida para la fiesta. La gran pregunta es ¿cantidad o calidad? Esto depende mucho de la gente que asista. Si se quiere cantidad es recomendable comprar cajas de cerveza; sin embargo, si se quiere calidad es mejor comprar tragos variados (ron, vodka, tequila, etc.). Sin embargo, está la mejor y más óptima de las opciones: ambos tipos de trago.

La compañía es un tema delicado. La vida social de una persona está compuesta por grupos de amigos, los cuales no se conocen entre sí y muchas veces, potencialmente, no sabemos si sería bueno juntarlos. Lo más óptimo es tener a todos contentos; lamentablemente, eso nos conduce a seleccionar invitados entre los distintos grupos.

El motivo por el cual se celebra es muy variable; desde una simple celebración de cumpleaños hasta año nuevo. La duración de la fiesta depende de la calidad de todos sus componentes. Existen fiestas desde tiempos antiguos y seguirán existiendo en el futuro.

El “Party Factor” es como denomino al fenómeno que se ha producido en los videos de música en inglés. Muchos de los videos modernos consignan una moda de mostrar fiestas; es como una competencia de los videos por mostrar la mejor fiesta que se pueda imaginar.

El motivo de este fenómeno es el deseo de lograr que el oyente relacione la música con una fiesta tan grande como las que se muestran en los videos. Entonces, la sensación de escuchar te lleva a una fiesta completa en la imaginación.

Fiesta, tono, juerga, party, como se le diga… siempre es diversión.

Lluvia y La Oveja Negra

Era 8 de enero del 2010, por la noche, en Cusco, caía la típica lluvia por tandas cuando caminaba por Huaynapata con mi amiga Adriana Arce rumbo a la Oveja Negra. En eso nos detuvimos para tomar algunas fotos con la plaza de armas de fondo y ella me dijo algo que me hizo pensar mucho… “somos cuzqueños Javi”. Esa frase estaba cargada de mucho sentido, significado y orgullo; y la lluvia tan típica en Cusco, a comparación de la capital, reforzaba su significado.

Nuestro destino estaba fijado. Nos dirigíamos a un pedacito de Cusco, un huequito tradicional, que conocí gracias a mi padre y a Ricardo Castro, amigo de mi padre desde colegio, con quien, mi padre, siempre recuerda a mi persona en pañales. Sin embargo, ¿qué es la Oveja Negra? Desde mi concepción es más que un bar en un rinconcito del Cusco entre San Cristobal y la plaza de armas, es un recinto de poesía y canto donde se toca la música trova del Perú y del Cusco, un sitio muy familiar donde se puede charlar, tomar y, por supuesto, escuchar buena música.

En esta oportunidad, fuimos a escuchar, con algunos amigos y amigas, la guitarra y voz de Jorge Millones, a quien no escuchaba desde agosto del año pasado, cuando conocí recién de su música. Esta noche estuvo completa: Canto América, Siete vidas, Cuando yo era un loco, Trámites oníricos y Castillos de Arena. Así como sus demás canciones que aún no conozco del todo bien, pero que son excelentes.

Entre las letras que se escucharon una frase me dejo pensando bastante tiempo: “la ciudad de piedra, donde se resbala con la lluvia”, obviamente refiriéndose a nuestro querido Cusco. Uno, estando en Lima casi todo el año y siendo de Cusco, se siente extraño cuando vuelve y eso me lleva a otra frase que escuche “me siento cada vez más ajeno a este lugar”. Yo definiría la trova como poesía cantada; imaginen añadirle a esto el sentimiento y legado de una ciudad como el Cusco: eso es la Oveja Negra.

Cuando se viene al Cusco hay sitios que son imperdonables; es decir, que de todas maneras se deben visitar: Machu Picchu, Qorikancha, Sacsayhuaman, Qenqo, etc. Entre otros, tenemos el Ayllu (lamentablemente en un nuevo local), el museo Inka, la catedral, la compañía de Jesús, etc. Yo, añadiría a la oveja negra como uno de estos imperdonables. Por eso recomiendo a todo el que gusta de la música trova que se encuentre en Cusco que se de una vueltita por Arco Iris y pase a disfrutar de la buena música peruana y cuzqueña.

Este bar familiar ha cumplido hace poco 10 años de existencia, felicito y le deseo los mejores éxitos a Ricardo y la señora Estela que son mis contactos en ese lugar, a quienes aprecio mucho puesto que, como ya lo mencioné, Ricardo y la señora Estela me vieron en pañales; y entre las pocas personas que lo recuerdan, la señora Estela todavía me dice el apodo que me gané gracias a mi abuelo Alipio: Pipo.

Así, Cusco tiene lugares, tiene gente y tiene sentimientos que son imposibles de comparar. A pesar de la distancia, la ausencia y el llanto del cielo cuando un cuzqueño se va, siempre se recuerda de donde se proviene, el origen. Ser cuzqueño, nuevamente, me alegra y me enorgullece. Porque siempre es bueno mojarse bajo la lluvia…

He’s still alive…

Link: Michael Jackson - Thriller

Michael Jackson ¿Qué puedo decir de Michael Jackson? Es difícil escoger las palabras para empezar a hablar de él. Es uno de los más grandes íconos de la música de los ochentas; hasta mis padres bailaron con sus canciones. Yo le daría la calificación de leyenda en la música. Desde que era chico me acuerdo que quería bailar como él, cantar como él y vestirme como él. ¿Quién no ha escuchado Thriller o Billie jean? ¿Quién no ha intentado hacer el paso de Moonwalk? ¿Quién no tiene un amigo que se parezca a este ídolo musical?

Recuerdo como en el piso de parquet de la casa de mis abuelos alucinaba hacer el Moonwalk cuando tenía 5 o 6 años. Sin lugar a dudas, Michael era el rey. Particularmente, pienso que la desaparición terrena de este ídolo, sólo seguirá siendo esto y punto. Es totalmente seguro, que su obra traspasará las barreras del tiempo y la memoria; así, continuará por siempre en nuestros corazones. Me declaro fan de Michael Jackson; yo, sinceramente, podría vivir intentando bailar a su estilo; escuchó su música de vez en cuando, desde mi niñez hasta hoy.

A pesar de ser una figura muy controversial por algunos bochornosos escándalos penales que sólo Dios sabe si fueron verdad, se caracteriza por ser una gran figura de la música mundial. Es nuestro deber respetar y honrar su memoria en estas horas de luto y por la eternidad valorar su obra con el respeto que se merece. Dentro de su gran repertorio, cómo podríamos olvidar la canción que compartió con las grandes voces de la época: We are the World.

Hoy murió un grande; desde que supe la noticia, agarré mi ipod y puse a todo volumen la canción Thriller, una de mis favoritas, y la escuché hasta llegar a mi clase; al llegar a mi casa, prendí la computadora y puse nuevamente la canción a todo volumen y mientras escribo estas líneas aún sigo escuchando una de las mejores canciones que la historia nos pudo dar. El mundo entero, hoy, se quedó sin música. Nos deja un gran músico, un gran artista; hoy se apaga una estrella en el cielo. Hoy nos dejó el Rey: Michael Jackson. Descansa en paz…

La locura de los grandes conciertos en Lima

Link (VIDEO): Oasis - Don't look back in anger (30/04/2009 Lima - Estadio Nacional)
Link (VIDEO): Oasis - Wonderwall (30/04/2009 Lima - Estadio Nacional)

A pesar de todas las desventajas que conlleva a un provinciano el vivir en Lima debido al inmutable centralismo en nuestro país, existen algunos beneficios. Entre los cuales encuentro las expresiones culturales, no mejores que las de provincias, sino muy diferentes. Entre la mitad del año pasado y este año, le saque provecho, en la medida de lo posible a este beneficio de vivir en Lima, se trata de una de las expresiones culturales más limitadas que hay en Cusco: los conciertos.

En estos últimos tiempos, en Lima, se ha dado una explosión de grandes conciertos: Los Fabulosos Cadillacs, Iron Maiden, Andrea Boccelli, Kiss, Oasis; ahora se rumorea acerca de AC/DC, Metallica entre otros. Esto es imaginable sólo en la capital de nuestro país; recuerdo que en Cusco existía el Festival de la Cerveza Cusqueña que era la máxima exposición de esta expresión cultural pues se traía a varios Grupos en una misma noche; sin embargo, ahora lo único que se tiene en Cusco, como en otras provincias, son conciertos excepcionales de tanto en tanto; generalmente uno o dos por año. Aquí en Lima, el promedio de grandes conciertos por año, basado en mi propio conocimiento, es de 6 a 7.

Este contraste entre provincias y la capital es bastante fuerte; demuestra nuevamente la concentración centralista en el Perú. Este centralismo cultural, particularmente, se debe a diversos factores entre los cuales distingo como principales a la concentración de grandes empresarios en la capital, que son los que se encargan de contactar y contratar un espectáculo de tan alta magnitud; y la limitada economía de las personas en provincias, debido a que no existe una cultura de conciertos en provincias, los precios parecerían excesivos, incluyendo el alto precio de las entradas.

En fin, después de tocar el tema formal del asunto, paso al análisis subjetivo de mi persona con respecto a tres conciertos a los que asistí:

· Los Fabulosos Cadillacs (29 de Noviembre del 2008). Este caso fue particular, fui al concierto gracias a la radio la “ñ”, ya que me gané dos entradas a la zona “Yo te avise”. A este concierto fui con mi mamá, quien estaba de visita en Lima. En verdad, me gustó mucho la experiencia de poder asistir a un evento como este con mi mamá, nos divertimos bastante. Las mejores canciones a mi parecer fueron “Manuel, el León Santillán” y “Matador” y “Mal bicho”.
· Iron Maiden (26 de Marzo del 2009). Debo confesar que no soy muy fanático de este grupo; sin embargo, tenía ganas de ir a ver este concierto debido a la trascendencia de Maiden en un género como el Metal, también por ser antecedente importante de mi grupo preferido Mägo de oz. Fui con mi gran amigo José Castro quien me puso gran parte de la entrada a la zona “2 minutes to midnight”, hecho por el cual estoy muy agradecido. Este concierto me dejo cierto sabor a desazón, pues según me informé después el espectáculo que debían traer no fue cumplido (5 robots Eddy y fuegos artificiales), además la distribución de las canciones no fue muy buena; lo que si fue bueno fue el uso del escenario con imágenes alternativas de tanto en tanto. Las mejores canciones, para mí, fueron “The trooper”, “2 minutes to midnight” y “Run to the Hills”.
· Oasis (30 de Abril del 2009). Definitivamente, el mejor de los tres. Para este concierto pagué mi entrada completa a la zona “Supersonic” y el plan era ir con José, Orlando y Josue, mis amigos; pero la universidad y la pobre señal del celular impidió que todos nos juntemos. Admito que me encantó y quedará en mi memoria que fui a un concierto de los hermanos Gallagher. La distribución de luces del escenario fue increíble, pues dio una imagen de grandeza increíble como en los grandes estadios ingleses, la trasmisión de imágenes en las pantallas fue un poco desorientada, pero fue lo de menos. Al contrario de Iron Maiden, cuando Oasis llamaba al público a cantar, estos corearon canciones enteras. En mi opinión, las mejores canciones fueron “Morning Glory”, “Supersonic”, “Champagne supernova”, “Don’t look back in anger” y, definitivamente, “Wonderwall”, estás dos últimas coreadas a totalidad por todo el Estadio Nacional.

Es impresionante la cantidad de gente que acude a los conciertos, lamentablemente no fui a Kiss, y me dijeron que fue uno de los mejores conciertos en cuanto se refiere a espectáculo; sin embargo, desde mi casa pude disfrutar los juegos artificiales que mandaron al cielo.

Sinceramente, debo admitir que este es un aspecto favorable de estar en la capital. Los conciertos que se dan aquí son impresionantes, ya lo he comprobado. Siempre y cuando pueda ir, por el tema del precio de las entradas y el tiempo, iré a disfrutar el ambiente y la música que se generan en un gran concierto como los que se están presentando últimamente en nuestro país.

Dhoom 2: Back in Action

“Bollywood” ha sido, hasta el día de hoy, un prejuicio y un terreno del cine que no me había atrevido a apreciar. Sin embargo, el día de hoy destrocé aquel prejuicio y la imagen acerca de puro baile sensual con mujeres hindúes semidesnudas o música estrepitosa. Fue una tarde de descubrimiento cinematográfico. Muy pocas veces me atreví a experimentar con un libro o una película, esta vez, mi enamorada Gabi me recomendó bien acerca de una película hindú distinta, buena, a mi parecer.

Policías, ladrones, romance, armas, persecuciones, robos, traición, mucha acción; así describiría la película estrenada el 2006: Dhoom 2. Es una película de muy buena fotografía, acrobacias y efectos especiales, muy elaborados y complejos. Además, muestra los bailes de la cultura hindú modernos con gran coreografía y ritmo. En esta película, los actores hablan Ingles y existe una opción para subtítulos en español. Una historia bastante interesante e impredecible. Una película interesante y no tradicional, en mi opinión.

Acerca de la historia, Jai, Ali y Sonali, policias hindúes, van en busca del experto ladrón Aryan, o más conocido como el señor “A”, por su conocida marca en las escenas del hurto. Trataran con la ayuda de Sunehri, una ex-ladrona que se vuelve policía encubierta, capturar a este ladrón profesional que se vuelve muy escurridizo tanto en la India como en Brasil hurtando piezas de arte perfectas sin dejar rastro más que la famosa “A”.

Acerca de las canciones de la película, sinceramente, no son las clásicas tonadas hindúes chillonas e insoportables. A mi personalmente me gustaron dos: “Dhoom Again” y “Touch me”; siendo la primera muy pegajosa y de buen ritmo, su video es un baile muy preparado y con muy buena coreografía. Los movimientos y la música hacen de esta una película muy dinámica. En realidad es una película apta para verse con una mente abierta y preparada para algo nuevo.

A dos voces…

Desde que era niño me gusto la música y, un poco, el canto. Mi mamá siempre cuenta, cuando tiene la oportunidad, aquella anécdota de mi infancia en la que deje boquiabiertos a todos los que la presenciaron. En un cumpleaños, un payaso me pidió que cantara alguna canción como “los pollitos dicen” o algo similar; la respuesta que di fue sorprendente para mis pocos años de vida: “Voy a cantar ‘Otro día más sin verte’ de John Secada”. Y comencé a cantar las complicadas letras de aquella canción.

Mis padres siempre me hicieron escuchar música muy buena e interesante de su gusto como José Luis Perales, Pablo Milanes, Silvio Rodríguez, Joaquín Sabina, Víctor Manuel, Ana Belén, Franco de Vita y muchos otros. Además, me acuerdo de la música clásica que mi papá siempre me hizo escuchar antes de dormir: Vivaldi, Beethoven y Mozart. Ellos siempre han sido y serán mi fuente de conocimiento musical.

Desde niño entré a la academia de música en donde adquirí mis primeras lecciones de teoría musical y práctica de guitarra. Luego, entre a la asociación cultural Qantu, en la cual complete mis conocimientos básicos de teoría musical y práctica de guitarra; así, también, me integré al coro de dicha asociación. Tengo muy gratos recuerdos, así como amigos y amigas, que igualmente comparten mi gusto por la música, a los que conocí ahí. Después, poco a poco, con los conocimientos que ya había adquirido comencé a tocar canciones de artistas de la radio y canciones que me gustaban.

Mi hermana parece haber heredado mi gusto por la música. Desde que era chiquita siempre le han gustado canciones que mi hermano y yo escuchábamos. Siempre se hacía poner en mis rodillas y me decia “tanana” moviendo la cabeza de arriba a abajo, esto en sus palabras significaba que quería ver el video de “The Hell Song” de Sum 41. Otras canciones que, posteriormente, le gustaron fueron “You and me” de Lifehouse, “You’re beautiful” de James Blunt, “Solo para ti” de Camila, “Me enamora” de Juanes. Y, ahora a sus tres años, “Message in a bottle” de The Police y “Color Esperanza” de Diego Torres.

Hoy, realicé un pequeño concierto que hace cinco años no imaginaba que iba a realizar, le propuse a mi hermana cantar “Color Esperanza” de Diego Torres, toqué la guitarra y cantamos, mi padre nos grabó y nos mostró la grabación en la televisión. Esas imágenes me recordaron, las grabaciones que tengo de mi mismo, pequeño, cantando “Liberaron a Mandela” de Miki Gonzáles en la casa de mi abuela Elena cuando tenía cuatro o cinco años. Sin embargo, yo no tuve a otro hermano o hermana que me ayudara con la música, simplemente un frío equipo de música me acompañaba y mi pequeño hermano tocaba su guitarra de juguete a mi lado.

Sofía y yo realizamos el concierto más lindo que he podido realizar a dos voces y tuvimos de público a las personas que más nos importan, mis padres. Hoy no canté con Diego Torres o con la Chilinguita de México, hoy canté con mi pequeña hermana y me siento muy feliz, emocionado, contento y orgulloso. Sofía no tiene miedo de cantar en voz alta frente a todos, al igual que yo. A Sofía no le importa el mundo, con tal de estar feliz al lado de su hermano, cantando y pasando el tiempo. Por que, como adecuando “Molly Smiles” de Jesse Spencer, “nada está mal cuando Sofía sonríe”.Espero, que cuando sea más grande, mi pequeña hermana lea estas líneas. En verdad, hoy, Sofía y yo, nos pintamos la cara color esperanza e hicimos la promesa de entrar al futuro con el corazón. Gracias Sofía por el gran recuerdo que le haz dado hoy a tu hermano mayor.

Entre golferías y borracheras: Mago de Oz

Eran vacaciones de medio año del 2004, entré a una cabina de Internet de Arequipa y escuché, por primera vez, las mágicas notas y melodías de las grandiosas canciones, del que es mi grupo favorito hasta hoy: Mago de Oz. Grupo español de género muy difícil de clasificar, en realidad son demasiadas las denominaciones que he escuchado, la que más convence es la que da Wikipedia, que sitúa al grupo en el género Folk Metal. La casualidad me llevó a conocer este gran grupo; luego, fui a stands de música Metal y encontré el primer disco que escuché de ellos, era un álbum de doble CD titulado “Fölktergeist”. Un disco en vivo muy bien logrado, en el cual están dos de las canciones que más me gustan: “Hasta que el cuerpo aguante” y “Pensando en ti”, cover en español de la canción “Dust in the wind” del grupo Kansas.

La música de Mago de Oz es como la tradicional música metal, quiero decir guitarra, batería, bajo y voz, pero con un gran ingrediente especial que le da el toque mágico a su música; la flauta traversa, el violín y otras variantes como, por ejemplo, gaitas. La letra de la mayoría de las canciones es poesía, pensamiento e, incluso, filosofía. Sin embargo, también, Mago de Oz, es un grupo polémico debido a canciones como “El que quiera entender que entienda” que habla de la defensa a la libertad sexual; o la constante crítica a la Iglesia Católica como en “La voz dormida”. Pese a todo, Mago de Oz cuenta con un gran repertorio de álbumes y grandes canciones, tanto por su contenido como por su estilo musical; además de un puñado bien grande de seguidores o gente adicta a su música.

Cuando volví al colegio, después de vacaciones, había escuchado el CD completo que tenía unas cuarenta veces, sin exagerar. Un montón de mis amigos y compañeros se contagiaron de mi gusto; entre ellos mi amigo Carlos Dávila que es un gran admirador de Mago y de la música Metal. Luego, investigue un poco más del grupo y, poco a poco, fui comprando sus discos, hasta completar la discografía, pero sin encontrar algunos discos que sólo se pueden encontrar en España. Incluso logré encontrar el DVD de uno de sus conciertos titulado “A Costa da Rock”. Nunca escuché alguna de sus canciones en la radio, en ninguna emisora radial. Sus discos eran muy difíciles de encontrar. Sin embargo, con el tiempo, sus discos hoy en día son muchos más fáciles de encontrar.

Hace poco, se abrió la posibilidad para que Mago de Oz venga al Perú, con el “Borriquito como Tour”, todo estaba listo, hubo grandes expectativas e, incluso, se vendieron entradas; sin embargo, poco después se presento una nota diciendo que el concierto se canceló debido a problemas burocráticos que no se pudieron resolver a tiempo. Eso fue como derramar un baldazo de agua fría a todos los fanáticos peruanos de este gran grupo; a mi, sinceramente, me partió el corazón. Espero, algún día, poder verlos tocar en vivo y en directo, escuchando la batería de Txus, la guitarra de Jorge y Carlitos, el violín de Mohamed, la flauta de Fernando, el teclado de Kiskilla y, finalmente, escuchar la voz de José Andrea gritando al público: ¡Cabrones!

Juan Diego, el peruano feliz

Juan Diego Flórez, tenor peruano, limeño, increíblemente famoso, tiene 35 años cumplidos, recientemente casado, un peruano ejemplo, por el lado que se le vea. Su boda acontecida el día de ayer ha sido todo una noticia, matrimonio celebrado en la majestuosa catedral de Lima después de mucho tiempo. La boda ha sido noticia de primera plana y primera voz de los noticieros y programas de farándula de la esfera televisiva peruana.

Juan Diego Flórez, excelente peruano, representa al Perú en un distinguido rubro de la música internacional: la opera y diversos géneros. Juan Diego es tenor principal en diversas obras alrededor del mundo, fue alabado por el mismo Luciano Pavarotti, tenor italiano de clase mundial, el maestro que nos dejo hace poco y nos privó de su excelente e inolvidable voz. Juan Diego fue nombrado por muchas fuentes, el sucesor de Pavarotti.

Ayer, nuestro querido tenor, se casó con su novia alemana Julia Trappe. Espectacular boda, increíblemente adornada, la catedral, recibió a los ochocientos y más invitados al matrimonio más esperado de todo el año según los medios. Grandes invitados debían concurrir a la boda: el presidente Alán García, doscientos invitados del extranjero, la viuda de Pavarotti e, incluso, Bryan Adams, que no llegó a tiempo.

Personalmente, deseo tener una boda tan grande como la de Juan Diego, pero que el escenario sea la compañía de Jesús en el Cusco, casarme con mi actual enamorada, Gabriela, y tener más de mil invitados. Soñar puede ser productivo, de vez en cuando; además, ahorrar un poco desde ahora puede ser bueno. En fin, Juan Diego, ejemplo de peruano feliz. No dudes, todos te deseamos lo mejor y muchas felicidades.